Tania Esponda Aja - Paintings & Sculptures News

Contemporary Art Fair NYC

Wed, 16 Nov 2011 17:24:56 CST

Los invito a visitar la Contemporary Art Fair en New York este 18, 19 y 20 de noviembre en el Jacob Javits Convention Center!!!!! Voy a estar exponiendo con Fine Art Magazine and Artisan Direct !!!!

I want to invite you to visit my paintings in the Contemporary Art Fair New York City this november 18, 19 and 20 in Jacob Javits Convention Center!!!!! I´m going to be in the Fine Art Magazine and Artisan Direct booth !!!!

Arte VIVO 2011

Tue, 20 Sep 2011 15:57:14 CDT

Hola!!!! Estoy felíz de participar en la Subasta ARTE VIVO 2011, es a beneficio de la fundación MEXICO VIVO en el Museo de Arte Moderno de la Ciudad de México este 27 de Septiembre. Es una muy buena oportunidad para adquirir arte en buenos precios y apoyar una muy buena causa.

Art Shanghai 2011

Thu, 09 Jun 2011 15:48:54 CDT

Feria de Arte de Shanghai 2011. Youth Art Space

COMUNICADO DE PRENSA:

Estratégicamente situada en la zona de mayor desarrollo comercial del país que cuenta con la economía de mayor crecimiento del mundo, la ciudad de SHANGHAI no es solo una de las ciudades mas grandes del mundo es también una importante plataforma cultural que desde hace varios años atrae la atención mundial.

ART SHANGHAI, uno de los más importantes y más prestigiosos eventos internacionales que se realizan anualmente en la ciudad de Shanghai, se llevo a cabo del 13 de 17 de abril de 2011 en el Shanghai Mart. Al igual que en ediciones anteriores, Art Shanghai ofrece un espacio artístico de destaque tanto para los coleccionistas nacionales como extranjeros. Desde sus inicios en 2003, el objetivo de ART SHANGHAI ha sido acercar el mas amplio panorama del arte internacional a la feria, habiendo tenido más de 700 instituciones artísticas participantes, con más de 150 mil visitantes y ventas de más de 150 millones de Yuan, en un área total de más de 8.000 metros cuadrados .

Una vez más, ART SHANGHAI conto con la presencia de un pabellón dedicado al arte latinoamericano denominado Latin-American Pavilion (LAP). El LAP es pionero en su tipo en toda Asia, y es hoy una piedra angular y una referencia de la cultura latinoamericana en los círculos artísticos asiáticos, que reúne a galerías especializadas en arte latinoamericano provenientes de diferentes países de Europa, Norteamérica, Asia y América Latina, quienes nos presentan los artistas mas destacados del continente latinoamericano.

Además de los espacios dedicados a las Galerías Internacionales, el LAP presenta cada año una sección dedicada a país invitado (Venezuela), una Sección de Arte Contemporáneo denominado Contemporary Art Section y una sección dedicada a artistas jóvenes denominada Youth Art Space donde participaron entre otros Carlos Calderon (Venezuela), Joaquin Restrepo (Colombia), Bernardo Korzeniak (Uruguay), Mariano Tello (Argentina) y ; Ricardo Campos y Tania Esponda Aja (Mexico).

El LAP supo reunir en los 5 días que duro la Feria a coleccionistas, galerías de arte, críticos, artistas, funcionarios gubernamentales y personalidades de China y del extranjero en un evento que conto con una amplia cobertura en los medios de prensa tanto locales como internacionales.

Alvaro A. Cirillo

Director y Fundador del LAP

Feel the art

Tue, 12 Jan 2010 17:21:43 CST

Visiting an art exhibit can be a unique experience. These are experiences that mark us, and how to see and follow an exhibit is very important. I'll never forget my visit to the Joan Miro museum in Barcelona, and my brother laughing at the pictures, which he thought could have been painted by my two year old nephew. For me however, the best part of the museum was an audio guide that offered a unique experience: the artist himself explaining each picture. This gave me my first personal encounter with art. Hearing his own voice, explaining why he had created each piece and what was the creative process for each was something unforgettable.

Every day and every time I go to an art exhibit I hear some of the comments from people around and it frustrates me to realize that they are missing an incredible experience both culturally and personally, because the sight of a work of art is to see a reflection of oneself, especially in modern art. It is in my opinion a sort of psychiatric experiment where two people can see quite different things in the same painting or sculpture.

So I thought of making a small list of questions and reflections for when you are looking at contemporary art:

- What thoughts come to mind upon seeing the piece?
- Do I remember some other work that looks like this?
- What attitudes and / or emotions was the artist trying to represent?
- Do the colors have any meaning? Do they make you feel something specific? How many and which colors were used in the piece?
- Does the frame or component change when you move closer or away from it?
- Are your eyes drawn to any specific part of the piece? Why do you think so?
- Is it a flat piece or do you see any movement, volume or depth?
- How does this work of art make you feel? What mood does it bring out in you?
- What sounds come together with the piece?
- What smells?
- What would you change and what is that you identify with?
- Why is your attention called to this work of art in particular?

Remember, the more you observe, the more things you'll see. Art becomes a part of you. One of the most rewarding experiences for an artist is to see that other people are drawn to your art. When you realize that someone else understands what you intended to express and can identify with you through a painting or sculpture, it is a new form of communication on a more personal and profound level.

I hope the next time you see an exhibition you can ask yourself these questions and make that connection with the artist that I know will be satisfying for both. I look forward to your comments!!!

info@taniaespondaaja.com
Tania: o)

Sentir el arte

Tue, 12 Jan 2010 17:19:03 CST

    El visitar una exposición de arte puede ser una experiencia única. Son experiencias que nos marcan y la forma de verla y seguirla es muy importante, nunca olvidaré mi visita al museo de Joan Miró en Barcelona y a mi hermano riendo de los cuadros, que para él podrían haber sido pintados por mi sobrino de dos años, pero para mí lo mejor del museo era una guía de audio que ofrecía una experiencia única: al artista mismo explicando cada cuadro y ese fue mi primer encuentro con el arte desde un nivel personal, el escuchar de su propia voz como , porque y cuál fue el proceso creativo para cada pieza fue algo inolvidable.

    Cada día y cada vez que voy a un museo a alguna exposición me doy cuenta de los comentarios de la gente alrededor y me da coraje darme cuenta que se pierden de una experiencia increíble tanto a nivel cultural como personal, porque el ver una obra de arte es ver un reflejo de uno mismo , especialmente el arte moderno, es , a mi gusto una especie de experimento psiquiatra en dónde dos personas pueden ver cosas totalmente diferentes en la misma pintura o escultura.

Por eso pensé en hacer una pequeña lista de preguntas y reflexiones para cuando se está observando arte contemporáneo:

-    Que pensamientos vienen a tu mente al ver la obra?
-    Te recuerda a alguna otra obra?
-    Que actitudes y / o emociones el artista trató de representar?
-    Los colores tendrán algún significado? Te hacen sentir algo específico? Cuantos y qué colores tiene la pieza?
-    El cuadro o la pieza cambia cuando te acercas o te alejas de ella?
-    Tus ojos se sienten atraídos a alguna parte específica de la pieza? Porqué crees que es eso?
-    Se hace una pieza plana ó ves algún movimiento, volumen o profundidad?
-    Qué estado de ánimo te produce la pieza de arte?
-    Qué sonidos vendrían acompañados con la pieza?
-    Que olores ?
-    Que es lo que le cambiarías y que es con lo que te identificas?
-    Porque te llamó la atención esta obra de arte en particular?

Recuerda que mientras más observes más cosas verás. El arte se vuelve parte de ti en cuanto lo dejas , una de las experiencias más satisfactorias para un artista es ver que lo que tú hiciste, eso que es tuyo también es atractivo para alguien más, darte cuenta que alguien más entiende lo que quisiste expresar y se identifica contigo a través de una pintura o una escultura, es una nueva forma de comunicación a un nivel más personal y profundo.

Espero que la próxima vez que vean una exposición puedan hacerse las preguntas y logren esa conexión con el artista que resulta tan satisfactoria para ambos. Espero sus comentarios!!

info@taniaespondaaja.com
Tania :o)